Maria Argyriou
Self-healing Experiental Photography
by a Twice Expeptional Fine Art Artist
Δήλωση Καλλιτεχνικής Καινοτομίας
Μαρία Αργυρίου
8 Σεπτεμβρίου 2025
Ονομάζομαι Μαρία Αργυρίου και από το 2019 αναπτύσσω και υλοποιώ ένα πρωτοποριακό βιωματικό καλλιτεχνικό έργο. Η ανάγκη μου να ανακαλύψω ποια είμαι και η αναζήτηση του βαθύτερου νοήματος, σκοπού και σύνδεσης με κάτι μεγαλύτερο από τον εαυτό μου με οδήγησε να συνδυάσω τη φωτογραφική δημιουργία με τη ενσυνειδητότητα, την ενεργειακή θεραπεία και την πνευματικότητα.
Εφάρμοσα ουσιαστικά στη φωτογραφία όλες τις θεραπευτικές προσεγγίσεις στις οποίες εκπαιδεύτηκα. Mindfulness, Ανθοθεραπεία, Ομοιοπαθητική, Σωματική Ψυχοθεραπεία, Θεραπεία τραύματος,, Σαμάνικη Ενεργειακή Θεραπεία και Χρωματοθεραπεία. Έτσι η φωτογραφία έγινε για μένα όχι μόνο τέχνη αλλά και εργαλείο αυτογνωσίας και αυτοίασης.
Τόσο η δημιουργία και η παρουσίαση των φωτογραφικών μου σειρών όσο και ο σχεδιασμός ολόκληρης της αρχιτεκτονικής της ιστοσελίδας μου, την οποία σχεδίαση μόνη μου, βασίζονται στη δομή του ενεργειακού μας συστήματος και στις ποιότητες και τα χρώματα των ενεργειακών μας κέντρων. Κάθε ενότητα συνδέεται με το αντίστοιχο κέντρο και κάθε φωτογραφική σειρά μ’ ένα επίπεδο ύπαρξης – σωματικό, ψυχοσυναισθηματικό και πνευματικό, το οποίο αποκαλύπτει την εσωτερική μου πορεία.
Μ’ αυτόν τον τρόπο η ιστοσελίδα μου δεν είναι απλώς μια διαδικτυακή παρουσίαση φωτογραφικής δουλειάς, αλλά έχει σχεδιαστεί ως ένα θεραπευτικό εργαλείο για όσους νιώσουν την ανάγκη και το κάλεσμα μέσα από το βίωμα της εξερεύνησής του.
Αυτός ο πρωτότυπος συνδυασμός συνιστά artist innovation: μια νέα μορφή καλλιτεχνικής αφήγησης, όπου η φωτογραφία δεν περιορίζεται στην αισθητική αλλά μετατρέπεται σ’ ένα εργαλείο αφύπνισης όλων των αισθήσεων και συναισθημάτων μας, ενεργοποίησης των ενεργειακών μας κέντρων και πνευματικών αναζητήσεων.
Αποτελεί αυθεντική και πρωτότυπη προσέγγιση, διαμορφωμένη μέσα από την προσωπική μου έρευνα - όχι μίμηση ή δανεισμό. Είναι η δική μου αλήθεια, δοσμένη μέσα από τη φωτογραφική γλώσσα. Ένας διάλογος ανάμεσα στην εικόνα, το βίωμα και την ψυχή.
Απ’ όσο γνωρίζω και μετά από εκτενή έρευνα που έκανα, πιθανότατα είμαι η πρώτη φωτογράφος, αλλά σίγουρα η πρώτη twice exceptional fine art καλλιτέχνιδα παγκοσμίως, που έχω δημιουργήσει και δομήσει ολόκληρη τη φωτογραφική δουλειά μου (portfolio) και την ιστοσελίδα μου πάνω στα επτά ενεργειακά κέντρα και τα χρώματά τους, ως προσωπική, βιωματική και θεραπευτική αφήγηση, η οποία γεννήθηκε μέσα από το δικό μου ταξίδι αυτογνωσίας και πνευματικής αναζήτησης.
Δημιουργική Διαδικασία
Ο πυρήνας της καλλιτεχνικής δουλειάς μου βρίσκεται στη βιωματική διαδικασία. Οι φωτογραφίες προέκυψαν μέσα από την υπερευαισθησία των αισθήσεών μου και τη σύνδεσή μου με την καρδιά και το σώμα. Την καρδιά η οποία έχει τη δική της μνήμη κι επικοινωνεί κι αυτή με το κεντρικό νευρικό σύστημα και σχηματίζεται πριν από τον εγκέφαλο στην εμβρυϊκή μας ζωή. Δεν υπάρχει νοητικός σχεδιασμός ή προετοιμασία. Το αντίθετο. Όταν φωτογραφίζω, ο υπερδραστήριος νους μου — λόγω του γεννητικού μου τραύματος και του υψηλού IQ — ησυχάζει, αφήνω τη ροή να με κατευθύνει και συνδέομαι με το παρόν, με το εδώ και τώρα. Αυτό με οδηγεί να δω και να αποτυπώσω μορφές, σχήματα, κινήσεις και αόρατα ίχνη της ενέργειας και του συναισθήματος που διαφορετικά θα παρέμεναν αφανή.
Επιλογή & Ενεργειακή Ευθυγράμμιση (editing & story telling)
Η ιδιαιτερότητα συνεχίζεται στη φάση της επιλογής και του editing. Εκεί ενεργοποιείται η διαίσθηση, η φαντασία και η εσωτερική όραση. Άλλοτε μέσα από φόρμες και αφηρημένες εικόνες, άλλοτε μέσα από καθαρά ενεργειακές συχνότητες, οι φωτογραφίες αποκαλύπτουν το δικό τους νόημα. Η διαδικασία της επεξεργασίας δεν είναι τεχνητή αλλά μια πράξη ενόρασης. Αφήνομαι στη ροή των υπερευαίσθητων αισθήσεών μου και επιτρέπω στην εσωτερική φωνή να κατευθύνει το ποια εικόνα θα αναδειχθεί και πώς θα ενταχθεί σε αφήγηση.
Σύνδεση με την Πνευματικότητα
Η πνευματικότητα στην τέχνη είναι περισσότερο ένας τρόπος βίωσης και μεταφοράς νοήματος, το οποίο αναζητάται πέρα από την ύλη και το ορατό, πέρα από τεχνική δεξιοτεχνία. Ως καλλιτέχνης συνομιλώ με τα βαφύτερα στρώματα του εαυτού του, αφήνομαι στη ροή και με αυτόν τον τρόπο γίνομαι κανάλι για κάτι μεγαλύτερο από το Εγώ μου. Για το ανώτερο, το ιερό, το συλλογικό, την αλήθεια ή την ομορφιά.
Το έργο τέχνης που γεννιέται μέσα από αυτή τη στάση φέρει κάτι άϊλο, μία δόνηση που υπερβαίνει το αισθητικό. Δηλαδή δεν είναι μόνο όμορφο ή τεχνικά άρτιο, μεταφέρει ψυχή. Γι αυτό ανοίγει ένα διάλογο με το θεατή και προκαλεί υπαρξιακά ερωτήματα. Ποιος είμαι, τι σημαίνει να υπάρχω, πώς συνδέομαι με τον κόσμο. Η τέχνη γίνεται γέφυρα ανάμεσα στο ορατό και τον αόρατο κόσμο, ανάμεσα στην ανθρώπινη εμπειρία και το άρρητο.
Η αυτοπαρατήρηση, η καλλιέργεια της αντίληψης, η ενίσχυση της φαντασίας, της διαίσθησης και της δημιουργικότητας, καθώς και η σύνδεση με τα συναισθήματα που βιώνουμε κατά τη φωτογράφιση ή την παρατήρηση των φωτογραφιών μας — όλα μας οδηγούν στην Εσωτερική μας Φωνή και Σοφία, και τελικά στον αληθινό εαυτό μας. Όταν συνδυάζεται με την πνευματικότητα τότε αυτή μας οδηγεί στην αυθεντικότητα.